lunes, 12 de enero de 2009

Un rayO de Luz!!

Un rayo de luz es la primera película de la cantante y actriz Marisol, película musical de 1960 que la lanzó a la fama y que ganó el Premio Inter del Festival de Cine de Valencia. Fue estrenada el 9 de septiembre de 1960 en el palacio de la música de Madrid.


Argumento:
Elena, una cantante española, se ha casado con Carlos, primogénito del Conde d'Angelo. El matrimonio se ha celebrado a espaldas de la familia de Carlos, que son su padre y su hermano
Pablo. Cuando deciden darle la noticia, el avión en el que Carlos viaja a Roma se estrella, pereciendo todos los pasajeros. Pablo descubre la historia al ir en busca del cadáver y se pone en contacto con la viuda. Esta le anuncia que está embarazada, y que sólo le exigirá a la rica familia de su marido lo necesario para la educación de quien ha de venir.
Años más tarde, Marisol, la hija de Elena, vive en un colegio de monjas en Málaga. El Conde D'Angelo no acepta a Elena, pero desea conocer a Marisol, por lo que pide que se la traigan a Italia para pasar el verano. Allí la lleva su tío Pablo, y la niña le da felicidad al anciano, que vivía amargado por la muerte de su hijo, y anteriormente de su esposa. Tanto cariño le toma, que decide no dejarla regresar a Málaga. Durante sus vacaciones con su abuelo Marisol se lo apsa estupendamente con sus amigos todo el día y aprendiendo con una profesora.
Elena, por su parte, tiene miedo de que Marisol se quede a vivir con ella, ya que durante años la ha hecho creer que era una cantante de gran fama mundial, por miedo a que se sintiera inferior a sus compañeras de colegio, cuando nunca le acompañó el éxito en su carrera, y teme que de tener a Marisol con ella, esta descubra su verdad.




Tras su primera película Marisol salto a la gran fama en todo el país. Pero su nombre verdadero es Pepa Flores
Nació el 4 de febrero de 1948 en Málaga. Su enorme afición por el cante y el baile flamenco desde muy niña la llevan a adquirir una sólida formación en esos campos, integrándose en los Coros y Danzas de su ciudad natal. En 1959, en un viaje a Madrid con su grupo de coros y danzas, fue descubierta por el productor de cine Manuel J. Goyanes al verla por televisión en una de sus presentaciones en la Feria del Campo.
Mas tarde su salto ala fama es con la película Un rayo de Luz esta le dio el comienzo a una larga y triunfante carrera no solo como actriz sino también como cantante ya que muchas de las canciones de las películas han pasado a la historia como por ejemplo: Tombola
En su vida amorosa tubo 3 hijas con el bailarín Antonio Gades.



En mi opinión Marisol fue muy famosa demasiado pequeña aunque lo ha sabido llevar adelante muy bien, Esta película, un rayo de luz, es la la que mas me gusta.

Memorias de una GeisHa!

En 1997, Arthur Golden deleitó a sus lectores con su novela Memorias de una Geisha, una historia fascinante y embriagadora acerca de un mundo oculto. Gracias al éxito que habia obtenido el libro, que llego a ser durante dos años en la lista de los libros más vendidos de The New York Times, decidieron realizar la película.

argumento:

La protagonista, Chiyo y su hermana mayor Satsu, viven en un pueblo a las orillas del Mar Japón. Son vendidas a Giyo por sus padres ya que estos no pueden mantenerles, y las venden a una casa para geishas. Chiyo se hace amiga de Calabaza, una muchacha que llevaba unos meses
más que ella. Después de varios años, Calabaza se convierte en la hermana menor de Hatsumono y gracias a ello, Hatsumono le prohíbe hablar con Chiyo.
Debido a sus inusuales ojos, de color azul grisáceo, Chiyo va a convertirse en geisha, a pesar de la rivalidad de Hatsumomo. La arrogante Hatsumomo advierte el potencial de Chiyo, ya que representa una posible competencia. Chiyo queda reducida al papel de sirvienta de la okiya, perdiendo sus posibilidades de convertirse en geisha a causa de las maquinaciones de Hatsumomo.

Su breve encuentro con el próspero y benevolente señor Presidente consigue cambiar su suerte. Chiyo consigue llamar la atención de la geisha con más éxito, Mameha.
Mameha le adopta para poder enseñarle todos los modales oficiones posiciones y todo lo que necesita una dama que quiera convertirse en geisha. Le enseña como sentarse como comportarse con sus clientes hasta como debe andar y mirar. Tras un largo duro trabajo Chiyo se convierte en una verdadera y famosa geisha gracias a Mameha su educadora y veterana geisha.
Su fama se propaga por muchos sitios pero ella sigue amando al presidente, el cual mas tarde se da cuenta que el también siempre le ha amado, ¿ya os podeis imaginar el final no? se quedan juntos.


Como en la mayoria de los casos que los libros se hacen mas tarde película ,estas suelen ser mas incompletas que los libros, pues en este caso tambien hay diferencias:
*En la novela, es Sayuri quen le da a Calabaza su apodo, pero en la película, Tía y Madre la llaman así desde que Sayuri llega a la Okiya.
*En la novela, no es claro si Mameha sabe o no que el Barón desvistió a Sayuri, mientras que en la película lo sabe perfectamente.
*En la novela, cuando Hatsumomo sigue a Sayuri con la intención de arruinar su carrera como geisha, es escuchada diciendo una historia vergonzosa (la cual pretende hacer pasar como víctima a Sayuri) a un cliente cuando está en presencia de Sayuri. Esto no se ve en la película.
(entre muchas otras)


En mi opinión la película es muy interesante ya que enseña otro mundo que es real en otroa paises y también nos enseña lo ques la vida diaria de una geisha,las durezas y triunfos.
Por otro lado pero menos llamativo creo q muestran la dureza que es vender a unos hijos pot falta económica y llevarles a un mundo mejor y mas favorable


Fuentes:
http://es.wikipedia.org/wiki/Memorias_de_una_geisha_(pel%C3%ADcula)

eL cantOo del locO!


La película, así llamada, del canto del loco en realidad es un documental de toda su trayectoria con su ultimo disco personas.
En realidad ellos son un grupo de cantantes jóvenes que se les reconoce con el nombre de “El canto del loco”, en el son 3 personas: el cantante, Daniel martín, uno de los guitarristas David Otero (primo del cantante) y el otro guitarrista Chema Ruiz. Años atrás estaba otro 4 miembro del grupo el batería pero por circunstancias desconocidas decidió dejar el grupo.


En su éxito como grupo llevan varios años que poco a poco han llegado a la cima, y lo siguen haciendo con su ultimo disco “ De personas a personas”, el cual les ha llevado a hacer una gira por toda España desde Abril hasta diciembre, tan solo descansando un mes el de marzo. Pero ellos están encantados de estar con la gente y de dar los conciertos, los cuales los dan con mucha energía y se muestran cercanos a los miles de espectadores que les están viendo.


En cuanto a su película publicada el 2 de Enero de este mismo año,2009, hasta tan solo el 11 de enero. Ellos decidieron que permaneciese solo 9 días ya que era un documental para todos los fans o todos los que quisiesen ver algo mas cercano sobre ellos.
En la película se muestra todo la trayectoria de su vida profesional desde su manager hasta su mayor critico, también cuentan su día duro de conciertos y ensayos para que todo salga genial.
Muestran como ven sus familiares a sus hijos desde que empezaron hasta su gran éxito como tienen ahora, y para finalizar, para este disco realizaron una sesión fotográfica en la plaza de toros de Madrid, pero con una peculiaridad desnudos y con mas personas las cuales se habían ofrecido para realizar su objetivo fotográfico que eran fotos con mas personas también desnudas.Esta sesión tubo éxito ya que las fotos se realizaron con facilidad y dando como resultado un trabajo excelente. Después de la sesión fotografica, al de un rato decidierón dar un pequeño concierto como agradecidimiento por aver colaborado en su trabajo


Para aquel o aquella que sea fan o simplemente le guste el grupo es un documental que resume su día a día de un mundo no tan fácil como se ve. En mi opinión a mi me gusto porque me encanta el grupo y ellos.


fuentes: un libro sobre ellos, y fotos de google

LITTLE NICKY


Título: Little Nicky
Año: 2000
Duración: 93 minutos
País: Estados Unidos
Director: Steven Brill
Guión: Tim Herlihy, Adam Sandler, Steven Brill
Música:Teddy Castellucci
Fotografía: theo Van de Sande
Reparto: Adam Sandler, Patricia Arquette, Harvey Keitel, Rhys Ifans, Rodney Dangerfield, Quentin Tarantino, Blake Clark, Rob Schneider, Dana Carvey, Reese Witherspoon, Jon Lovitz, Laura Elena Harring
Productora: Universal Pictures

Nicky es el chico favorito de Papá, el cual es el Satán. Nicky, es el hijo de Satán y de un angel con lo cual no es malvado sino tierno. Sus hermanos, Cassius y Adrian se meten con él todo el tiempo y ellos sé que son malvados pero no lo suficiente como para heredar el trono de su padre. Satán había heredado el trono de su padre, Lucifer, tras 10.000 años quiere jubilarse pero niguno de sus hijos el lo suficientemente malvado como para reinar. Vista está situación, Cassius y Adrian deciden abandonar el Infierno para reinar en la tierra. Para ello, consiguen congelar las puertas del Infierno y esto hace que Satán se empieze a desintegrar. Su única salvación es Nicky quien debe entrar por las puertas del Infiernocon sus dos hermanos y para ello, debe subir a la tierra como un humano mortal e introducir a sus dos hermanos en un frasco. En la tierra, Nicky conoce a muchos amigos e incluso conoce el amor. Al final, el Infierno se salva y Nicky decide quedarse en la tierra para formar una familia.

CRÍTICA:

Película en la line a del genial Adam Sandler. Se puede ver el toque de Sandler en cada parte de la película. Sin duda es una película que te hará reir mucho con sus personajes y sus disparates. Cuenta con la presencia de todos los habituales de las películas de Adam Sandler. Sin duda es una locura de película.

fuentes:

http://www.filmaffinity.com/es/film993146.html

Monstruos S.A.


Título: Monstruos S.A (Monsters Inc.)

Año: 2001

Duración: 88 minutos

País: Estados Unidos

Director: Pete Doctor, David Silverman, Lee Unkrich

Guión: Andrew Stanton, Daniel Gerson

Música: Randy Newman

Fotografía: Animación

Reparto: Animación

Productora: Walt Disney Pictures / Pixar Animation Studios


Monstruos S.A es la mayor empresa de miedo en el mundo. La empresa se dedica a asustar a los niños para así producir miedo, el cual sirve como fuente energética. James P. Sullivan es el mejor asustador de la empresa y tiene a un compañero llamado Mike que es su apoyo en la empresa. En el mundo de los monstruos se cree que los niños son tóxicos y un día, James entra a la casa de una niña llamada Boo que no le tiene miedo y le sigue al mundo de los monstruos. Esto hace que se siembre el terror entre todos. Los monstruos, entran en las casas de los niños utilizando las copias de las puertas de los cuartos de los niños pero ahora no pueden encpntrar la puerta de Boo y al final, la encuentran pero está hecha pedazos. La consiguen reconstruir y mandan a Boo vuelta a casa. Al final, descubren que es mejor hacer reir a los niños que hacerles tener miedo asi que convierten la empresa en una productora de risa.


CRÍTICA:


Monstruos S.A es una de las mejores películas de animación de los últimos años. Otra de las obras maestras de Pixar Animation. Sully, Mikey y Boo consiguen enamorarnos a todos y quizá en especial Boo con su ternura. Mike y Sullivan hacen una parja idonea que recuerda a la de Don Quijote y Sancho Panza o el Gordo y el Flaco. Pero en general, es una obra maestra de la dupla Disney/Pixar.

fuentes:

http://www.filmaffinity.com/es/film265575.html


Mentiroso compulsivo


Título:Mentiroso Compulsivo (Liar Liar)
Año: 1996
Duración: 87 minutos
País: Estados Unidos
Director: Tom Shadyac
Guión: Paul Guay, Stephen Mazur
Música: John Debney
Fotografía: Russell Boyd
Reparto: Jim Carrey, Maura Tierney, Jennifer Tilly, Cary Elwes, Swoosie Kurtz, Amanda Donohoe, Justin Cooper, Anne Haney
Productora: Universal Pictures

Fletcher Reede es un abogado sin escrúpulos que utiliza la mentira como medio para ganar los casos pero también como medio para escaquearse de muchas situaciones. Su hijo está cansado de tantas mentiras y el día de su cumpleaños pide que su padre no pueda mentir durante 24 horas. Esto le trae problemas ya que él se dedicaba a mentir a todo el mundo y ahora no para de decir la verdad, la cual ofende a mucha gente. Esto hace que Fletcher se pase el día entero intentando hacer a su hijo desear que su padre pueda mentir pero como no es un deseo verdadero, no se cumple. Al final, la madre intenta huir con su novio a otro lugar porque ya no soporta que Fletcher siga mintiendo pero Fletcher consigue evitarlo y consigue volver a conquistar a la madre.

CRÍTICA

Genial Jim Carrey. Un gran repertorio de muecas en una película en la que demuestra que es el hombre idóneo para las comedias. Además, la película tiene un buen guión y está muy bien hecha con una buena historia.

fuentes:

http://www.filmaffinity.com/es/film486831.html

Una peli Cómo Dios manda


Título: Cómo Dios (Bruce Almighty)

Año: 2003

Duración:101 minutos

País: Estados Unidos

Director: Tom Shadyac

Guión: Steve Oedekerk, Mark O´Keefe, Steve Koren

Música: John Debney

Fotografía: Dean Semier

Reparto: Jim Carrey, Jennifer Aniston, Morgan Freeman, Edward Jemison, Lisa Ann Walter, Catherine Bell, Philip Baker Hall, Nora Dunn, Steve Carell

Productora: Universal Pictures


Bruce Nolan es un reportero local de Nueva York que aspira a presentar los informativos de la cadena local ya que el actual presentador se va a jubilar. Un día, mandan a Bruce a realizar un reportaje en directo con lo cual Bruce cree que es una prueba para ver que tal se le dan los directos. Resulta que al final le dan los informativos a su mayor enemigo en la cadena. Ante esto, Bruce desafía a Dios diciendo que no tiene ni idea. Dios decide dejar sus poderes en manos de Bruce para que vea que no es tan fácil ser él. Bruce empieza a utilizar sus poderes para hacer reportajes increíbles que le permiten llegar a presentar los informativos pero también los utiliza para cumplir los deseos de todos los habitantes de Nueva York. Esto le lleva a problemas ya que no todo el mundo debería ver sus sueños cumplidos.


CRÍTICA:


La película no tiene un buen guión y si no fuese porque el protagonista es Jim Carrey, la película sería un autentico desastre. Una vez más, Jim Carrey demuestra que es el mayor genio de la comedia en activo.


fuentes:

http://www.filmaffinity.com/es/film555335.html